Né en 1969 en France.
Vit et travaille entre Paris (France) et New York (États-Unis).
 

Websites :
http://melikohanian.com/
http://stuttering.ommx.org/
 

Melik Ohanian est un artiste visuel français pour qui l’exposition constitue avant tout une figure du temps : un lieu privilégié où se rejouent et se recomposent les relations entre espace et temporalité.

Le travail de Melik Ohanian s’envisage en termes de territoires physiques et conceptuels, dont la notion de temps constitue le point central. Nourrie de recherches, de méthodes scientifiques et de philosophie, son œuvre se développe à travers une multiplicité de médiums.

Entre science, philosophie, histoire contemporaine et arts visuels, Melik Ohanian explore et dépasse, à travers différents supports, l’aspect matériel de l’œuvre. Fort d’une réelle culture de l’image, il s’inspire des procédures propres au cinéma et des techniques de projection contemporaines pour interroger le statut de l’image et le concept de temps.

Dans ses œuvres et dispositifs, qui interrogent les modes de représentation de l’exposition et excèdent les cadres habituels de l’image, la notion de temps s’appréhende dans son rapport au réel et à travers l’expérience de sa durée. Plaçant le spectateur dans un état d’exploration, l’artiste met en lumière la complexité des écarts qui, de manière plus ou moins évidente, régissent nos rapports à autrui, nous invitant à questionner les réalités constitutives et/ou réflexives de notre monde.

En 2015, il est lauréat du Prix Marcel Duchamp et participe à l’exposition du Pavillon de la République d’Arménie à la Biennale de Venise, récompensée par le Lion d’or du meilleur pavillon national. Son installation permanente dans le parc Trembley à Genève, Les Réverbères de la Mémoire, reçoit le Prix Visarte à Zürich en 2019. Il est également le huitième artiste invité à la Résidence Pinault Collection à Lens en 2021–2022.

Le travail de l’artiste a été présenté lors d’expositions personnelles dans des musées internationaux tels que le Mémorial de la Shoah, Paris (2023) ; Musée National d’Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris (2016) ; CRAC Languedoc-Roussillon, Sète (2014) ; Utah Museum of Contemporary Art, Salt Lake City (2013) ; Matucana 100, Santiago (2008) ; CCA Kitakyushu (2007, 2003) ; South London Gallery (2006) ; De Appel, Amsterdam (2006) ; IAC, Villeurbanne (2006) ; Palais de Tokyo, Paris (2002).

Il a participé à de nombreuses Biennales : Biennale de Gwangju (2018, 2006) ;  Biennale de Lyon (2017, 2005) ; Biennale de Sydney (2016, 2004) ; Biennale de Venise (2015, 2007) ; Biennale de Sharjah (2011) ; Biennale de Seville (2006) ; Biennale de São Paulo (2004) ; Biennale de Berlin (2004).

Parmi les institutions ayant présenté son travail dans le cadre d’expositions collectives, The WareHouse, Dallas (2025) ; Museum of Modern Art Aalborg (2021) ; la Tate Modern, Londres (2019) ; le Whitney Museum of American Art, New York (2016) ; Carré d’Art, Nîmes (2015) ; le Nam June Paik Art Center, Yongin (2013) ; la Haus der Kulturen der Welt, Berlin (2012) ; Sharjah Art Foundation (2012) ; Minsheng Art Museum, Shanghai (2011) ; The Israel Museum, Jérusalem (2010) ; Beirut Art Center (2009) ; Moderna Museet, Stockholm (2008) ; MUMOK, Vienne (2005).